海顿的《“伦敦”交响曲》创作于1791年至1795年，共十二首（第93号至104号交响曲），被认为是海顿交响乐创作的顶峰。

这12首 “伦敦” 交响曲，将交响曲套曲定型为四个乐章的结构，至此确定了各乐章的不同性质与常用曲式：

第一乐章为快板，奏鸣曲式；第二乐章为整个交响曲种最慢的部分，行板、慢板或广板，常用奏鸣曲式或主题与变奏形式；第三乐章是带三声中部的小步舞曲；第四乐章为快板或比第一乐章更快的急板，常用回旋曲式或奏鸣曲式，又或是回旋奏鸣曲式。

在海顿的古典奏鸣曲中，第一乐章一般在开始处都有一个慢板的引子。在这12首交响曲种，只有第95首是直接进入快板主题。这种慢板的引子有时是小调，如第101首，有时又偏严峻沉重的风格，如第104首。与后来的大调性的快板主题互相对置，使音乐豁然流动起来。

第二乐章与第一乐章的快板形成对比，通常采用小调，用简单的配器演奏质朴动人的旋律。有时还会用主题和变奏的形式，如第94首的第二乐章，用变奏和强奏，凸显出“惊愕“的主题。

第三乐章是带三声中部的小步舞曲，海顿的这些交响乐作品中，舞曲不再带有官廷式的典雅，而是构思新颖,风格朴质甚至粗犷，带有奥地利民间音乐色彩的小步舞曲。

第四乐章，通常采用回旋曲式或奏鸣曲式，或两者结合的形式。海顿在此乐章偏爱用偶数节拍来代替三拍舞曲，以此表达热烈欢快而又紧凑均衡的音乐风格。有时，在乐章中也有赋格手法的运用。

海顿的《伦敦交响曲》是海顿两次拜访伦敦时所作的作品。比起他的其他交响乐作品，这些作品规模更大，配器更辉煌，和声更大胆，旋律更优美，节奏也更有张力。很多主题还运用了民歌的因素，比如斯洛文尼亚和克罗地亚的农民歌曲和土耳其军乐。

此外，这部作品在配器上也有着一定程度的革新。慢乐章中开始使用小号和定音鼓, 木管乐器的处理也更加突出，新兴的乐器单簧管开始出现在最后几首伦敦交响曲中。

这部作品总体上具有明快清新的风格，气质上保持着与民间音乐的联系，结构明朗合理，而他的音乐也表达了对自然、对人生热爱与豁达的态度，在音乐史上具有极高的艺术价值。